柏林时间21日晚，北京时间22日凌晨，柏林电影节短片竞赛单元奖项正式揭晓。不同于长片竞赛单元的万众瞩目，短片单元始终带着一份“冷门”的质感，却藏着最纯粹的艺术期待——这里没有流量加持，没有商业噱头，只有创作者对影像语言的极致探索，以及不同视角下对时代、历史与人性的细腻表达。

NOWNESS与柏林电影节结缘已久，许多入围柏林短片竞赛单元的作品，如《亲密》《热天午后》《月亮照常升起》等，都曾走进NOWNESS天才发现计划短片展，与国内观众见面。去年，柏林电影节短片选片人之一陈韵华以初选评审的身份加入该计划，与团队一同探寻短片文化中的“日常奇境”。恰逢本届柏林电影节举办之际，我们邀请到短片竞赛单元总监Anna Henckel-Donnersmarck、短片单元选片人陈韵华，以及罗马尼亚知名导演拉杜·裘德（Radu Jude），围绕短片这一独立艺术形式，聊聊今年入围作品的样貌、创作背后的思考，以及短片艺术的当下与未来。这也是NOWNESS柏林电影节系列报道「你那边几点？」的第二篇。

时至今日，每年柏林电影节短片竞赛单元的官方采访环节，有一个问题总会被抛给所有入围作者——你如何看待短片？“短片是一种独立的艺术形式。”这是Anna Henckel-Donnersmarck反复强调的答案，也是她坚守的短片精神、策展核心。这份理念有着跨越时空的共振：去年，一位入围NOWNESS天才发现计划的导演曾分享，自己在求学期间偶然听到这句话，便一直铭记于心，成为自己创作短片的初心。

这份对短片的赤诚，也体现在观众与作品的联结之中。在NOWNESS天才发现计划的每晚放映结束后，最动人的环节便是阅读观众在“观众选择荣誉”投票卡上的留言：有人随手描摹出短片中的高光时刻、导演的侧影，有人直白写下“好看”或“难看”的真实观感，也有人温情留言“今天天气晴，天才我们下次见！”。这些细碎而真诚的表达，都经由短片这一载体，搭建起创作者与观众之间最紧密的桥梁。

一、今年柏林短片：“抵抗”与“魔法”的双重底色

谈及今年柏林电影节短片竞赛单元的入围作品，Anna用两个关键词给出了精准总结——“抵抗”（Defiance）与“魔法”（Magic）。在她看来，今年的许多入围作品都藏着一种不张扬的固执，这种“抵抗”脱离了口号式的叛逆，转而以沉默的张力传递坚持，比如获得CUPRA电影人奖的华语短片《地三鲜》，便让她深刻感受到了这份内敛的力量。

而“魔法”，则源于作品中不经意的巧合与温柔。Anna提到，今年的入围短片中出现了多个带有魔法属性的角色，它们都在以温柔的方式诉说爱意。“我想，这跟当下大家都渴望得到安慰的状态有关吧。”她说道，“世界各地的创作者，都在用私人的方式讲述着普世的故事，也用私人的视角回应当下的时代。”

在柏林电影节深耕短片单元十几年，Anna见证着短片创作的蓬勃发展：投递作品的数量大幅增长，让一部短片落地的方式也愈发多样。但不变的，是柏林这座城市所赋予的开放氛围——它吸引着来自世界各地的观众，为短片这一相对小众的艺术形式，提供了被看见、被理解、被讨论的土壤。

当被问及“是否存在电影节投奖公式”时，Anna笑着反问：“什么范本或者答案，可以告诉我吗？我干了十几年都还没能找到这个东西。”她坦言，每年都会收到一些更像是“长片试拍”的短片作品，但这并非柏林短片单元所寻找的核心——“我们的策展，最终是围绕短片这一独立的艺术形式展开的，它有自己的语言、自己的节奏，无需依附于长片而存在。”